少儿舞蹈有哪些教育作用

少儿舞蹈有哪些教育作用

少儿舞蹈是由少儿表演或表现少儿生活的舞蹈，是对儿童进行德、智、体、美、劳综合教育的重要手段。它对儿童的身体素质、情感、审美、注意力等方面有着十分重要的意义，明显促进儿童身心的健康成长。下面是我为大家介绍少儿舞蹈究竟有哪些教育作用，欢迎大家参加阅读!

少儿舞蹈有哪些教育作用 篇1

舞蹈具有认识美、感受美、表现美、创造美的功能，是对少儿进行教育的一种非常好的形式。舞蹈的大特点就是通过身体动作，也就是肢体语言来表现人物、事物及深刻的内涵，因此少儿学习舞蹈的同时身体形态也同时得到良好的训练，这是其他教育形式所不能替代的。可见，少儿舞蹈具有很强教育作用。那么，这种教育作用都表现在哪些方面呢?

一、可以促进智力的发展

少儿舞蹈的教育作用首先表现为可以促进智力的发展。少儿天性好动，喜欢模仿，少儿舞蹈非常符合孩子们爱动、爱跳的特点。孩子们在动作、节奏、娱乐中了模仿能力，加深了对于外界事物的认识，孩子们常常依靠丰富的想象和心灵的感悟去表现这些动作的内涵。而这些有助于孩子们产生丰富的联想，开拓创造性的思路。游戏于这万象自然中天真无邪的孩子们，更有着丰富多姿的艺术想象力和创造力，看到原来空无所有的地方有某种美妙的图象出现，更喜欢模仿自己在某地方看到的天真活泼，对充满清莹、甜柔的爱，爱野地上的小草、花，爱天上的月亮、星星、小鸟、白云，他们用心灵去拥抱自己喜爱的对象，喜欢模仿，好奇好问，兴趣广泛。

在少儿舞蹈的教学过程中，并不能单一满足于教会孩子一个技巧、一段组合，而是要有一个创造性的空间。儿童在习舞过程中把握感知事物，多从生活中去发掘事和物，进行独特巧妙的构思。例如，有在少儿舞蹈课上，以一段比较欢快的音乐，配以《小白兔》的，让孩子们充分发挥自己的想象力和创造性.孩子们都跳出了小白兔的各种动作，有的蹦蹦跳、有的相互玩耍嬉戏。这样有助于训练其敏锐的观察能力，使学生的感知、联想、想象、幻想等得以淋滴尽致地得到智力发展。

此外，少儿舞蹈促进智力的发展的作用还可以促进少儿获取知识。舞蹈作为一门艺术，具有十分丰富的知识内容。少儿舞蹈学习的过程首先是进行舞蹈知识学习的过程。通过教学，少儿可以学习舞蹈方面的专业知识。这些专业知识是少儿知识体系中一个有机的'组成部分。那种认为舞蹈无知识可学的看法是极其片面与错误的。还应看到，一段好的舞蹈音乐，一部好的少儿舞蹈作品，就是一本好书，少儿从中可以学到自然、人文、文学等方面的知识。同时，更可以培养少儿的表现创造能力。少儿的表现能力是多方面的。用舞蹈语汇去表现思想情感和情绪，也是一种表现能力。

少儿通过舞蹈，形成一定的表演技能，可以用自身的舞蹈语汇表达自己的思想、情绪。此时发展学生的创造力无疑十分有益。

二、可以促进体质的发展

舞蹈是人体动态造型美的精华，科学、协调的舞蹈训练，会学生身体各部分的协调性和灵活性，促进儿童的骨骼发育，增强孩子们的消化机能，增进食欲，身体素质。幼儿经常参加生动活泼的舞蹈教育和活动，可以增长他们的体力，促进幼儿骨骼、肌肉、呼吸、神经系统和循环系统的生理机能发育，加快幼儿新陈代谢，使他们的肌体不断生长发育。

有一些孩子原来曾有“驼背”“抠胸”“端肩”等不良习惯，如果在舞蹈教育中常常注意提醒他们自觉地改变这种不良习惯。经过一段时间的训练，他们的这种习惯，就能被有效地纠正。受过舞蹈训练的孩子，都有仪表、举止端庄得体的特点。这种形体特点，又会使他们自我感觉良好，充满自信乐观.在学习动作、练习动作表演这个舞蹈的过程中，幼儿呼吸加快、心跳加速、胃肠蠕动的次数增多，神经系统与循环系统也都积极参加活动。由此可见，舞蹈不仅能发展幼儿动作的协调性和节奏感，而且对幼儿身体机能健康发展有着不可忽视的作用。

三、有利于促进少儿品德的发展

舞蹈的精髓所构建的空间结构有三种，即“认知结构、伦理结构和审美结构”。认知结构张扬的是真，伦理结构张扬的是善，审美结构张扬的是勇和美。也只有真、善、勇、美“四位一体”的理性建构，才使舞蹈显示人格整塑合理的完整内核。

1996年21世纪教育委员会在中国召开了“21世纪人才素质理论研讨会”，与会者认为“真、善、勇、美”是21世纪国民人格的四大要素。而中国的独生子女娇生惯养的多，怕苦怕累的也多。许多人表现出精神上脆弱，行为上惰性，承受力差，对老师的评价特别敏感。尤其是城镇独生子女普遍缺乏成就意识，在竞争情况下努力进取性的愿望不强，在人际关系中攻击需要较明显。而在未来人才的人格力量中，独立理性地选择价值观的能力，主动适应的能力，抗拒压力的能力与耐受挫折的能力和人际关系的调整能力是至关重要的。

舞蹈教育与训练对培养少年儿童的吃苦耐劳精神，完成任务的决心，树立集体主义思想以及宽容合作，顽强进取等方面都有着积极的作用。从少年儿童的生理、心理特点的角度看，他们时常有美丽奇特的幻想，多变的或似乎是不合常理的情绪。因此，采用适合表现少年儿童的认识、精神情趣、生活形态和个性的少儿舞蹈，对其进行思想品德教育有着独特的作用。这比课堂上单纯的语言表达显得更主动、更具体、更形象、更容易被接受。如少儿舞蹈《快乐的星期天》表现了少年儿童利用星期天自发组织起来帮助军属老奶奶做好事这一主题，揭示了孩子们助人为乐的高尚情操。

少儿舞蹈《戏菱藕》，则是通过劳动场面和勇斗风浪的情境的表现，使孩子们认识到劳动必须具有严肃认真的态度和勇敢坚强的意志，以及获得劳动成果后的喜悦。又如儿童舞蹈《三个和尚》以一个和尚挑水吃，两个和尚抬水吃，三个和尚没水喝到后来寺庙失火，三个和尚终于排除成见齐心协力扑灭大火保护自己家园这一故事为题材。经过舞蹈的排练演出，不仅能使孩子们认识生活内容，还使他们体验生活的真谛。从形象化的舞蹈教学中培养他们从小热爱劳动锻炼意志，并有勤劳合作的美德。舞蹈教育散发出美的温馨，但也是一项残酷的艺术训练过程。它训练的艰苦性是公认的，对于那些没有思想准备的青少年往往为此而困惑、怯步。老师们常常以“苦是乐、严是爱”的思想灌输指导学生，只有从汗水、泪水、酸痛中寻求美获得美，只有勤学苦练才能取得美的，达到美的境界。

舞蹈正以真、善、勇、美的作品形象和情感教育的渗透力，在道德品质和思想情操上给人以影响。它不是以某种抽象的道德原则进行说教，而是把道德准则通过审美功能体现出来，使人们从情感上受到感染。并发自内心地体验到这原则的崇高性，从而变为自己内在心理欲求。所以舞蹈教育是人类文明的重要标志。

四、有利于促进少儿审美能力的发展

舞蹈是以经过提炼、组织和艺术加工的人体动作为主要表现手段来表达人们的思想感情，反映社会生活的一种艺术形式。舞蹈的基本要素是动作的姿态，节奏和表情，舞蹈起源于劳动与文学、音乐、美术相伴而生，是人类历史上早产生的古老的艺术形式。舞蹈的形式美指舞蹈融合了诗歌、音乐、绘画等艺术因素所表现出来的画面美、线条美、韵律美。舞蹈是看得见的音乐，流动的雕塑、舞蹈艺术有画的意境，有诗的魅力，有流畅的造型，有独特的形式美。

少儿舞蹈更是以动作有趣、生动活泼、载歌载舞的形式表现绚丽多彩的童话，具有强烈的形式美。儿童的心理特征表明少儿是通过感知和依靠现象来认识事物的，而儿童的生理特点又是活泼的好动的，舞蹈通过人体动作、造型和表情，形象地表达一定思想内容的直观性，正恰恰适应了少儿的心理、生理特征，少儿舞蹈形式优美，动作有趣，且反映少儿自己的生活。生动活泼的舞蹈动作再配以朗朗上口的儿童音乐，让孩子们在训练中又念又做，于是激起他们的兴趣，使他们在愉快的气氛中乐于参与舞蹈学习，在寓教于乐之中感知、认识事物进而受到审美教育。

少儿舞蹈有哪些教育作用 篇2

如何在少儿舞蹈教学中，让学员可以彻底放开自己，培养他们的艺术表现力，是很多老师比较困惑的地方，今天艾莎同学给大家说一下，少儿舞蹈的教育意义究竟在哪里?

一、生理素质

舞蹈训练和体育运动有着相似之处，都有助于学员的身体健康。例如，舞蹈训练中的压腿、青蛙胯、下腰等动作的练习都和体育运动有联系。

舞蹈来源于生活，却高于生活，它通过人身体各部位的协调、各种道具来表达各种美。

二、智力发展

少儿舞蹈的教育作用首先体现在它有助于促进学员智力的发展。学员这个年龄段正处在一个活泼好动、喜欢模仿的阶段，少儿舞蹈正好符合这些特点。

学员们在动作、节奏、娱乐中提高了模仿能力，加深了对外界的认知，学员们的思维正是依靠着丰富的想象力得到了提升。

在教学的时候，并不能局限于只教会学员一个技巧、一个动作，而是要有一个创造性的空间，让他们多从生活中感知事物。

以此来训练他们的洞察力，使学员的感知、联想、内心得到充分的发展，形成一定的表演技能，从而提升他们的创造力。

三、创造力

活泼好动、玩游戏、丰富的思维等等都表明着学员具有创造力，他们天生对于新鲜事物善于想象，而舞蹈正好给他们提供了这样一个空间。

从舞蹈动作的模仿，到成品舞的展现，学员们一直处在一个充满想象力、创造力的空间，正因如此，每个学员都会对每个舞蹈动作有自己的见解。

四、审美与品质

少儿舞蹈教育是实行美育教育的有效途径之一，在教学过程中，学员们通过舞蹈动作、音乐、节奏陶冶情操。

这种教育方式对于学员塑造形体美、举止美、行为美、品德美起到了很好的促进作用。

我国对于下一代的培养专注于德、智、体、美、劳全面发展，因此素质教育要从娃娃抓起。围绕素质教育的宗旨选择相应的舞蹈内容。当我们以美好的、生动的舞蹈进行交流时，让我们体验到的是对人们的热爱、对和平的向往、对生活的自信。

少儿舞蹈有哪些教育作用 篇3

作为美育的重要组成部分，是一种有目的性的审美活动。在塑造美好的形体方面有着重要的作用，尤其是对美的方面。而舞蹈教育在提高儿童综合素质方面是有着其他学科不可替代的作用的。众所周知，少年儿童是骨骼、筋腱、肌肉都处在发育的最好时期，舞蹈训练要求骨骼不要顿挫要细长，筋腱不要紧缩要伸张，这些都是少儿舞蹈教育对少年儿童发育成长正能量提升的必要指标。

近几年国内少儿舞蹈教育的发展正处于上升阶段，新时代家长对于孩子的形体，艺术修养、综合素质提升的意识十分强烈。很多家长也意识到，学习少儿舞蹈教育，可以让孩子在学习和表演方面，提高胆量，增强自信，加强自我修养，培养良好的气质，同时也可以增加与同龄孩子的互动，让孩子能有一个良好的学习氛围，学会与团队的和谐相处。接下来我们来看看舞蹈对孩子具体有哪些帮助?

1.有利于孩子强身健体

儿童时期学习舞蹈的孩子，四肢普遍比较发达，并且拥有着修长、匀称的身材。在人群中，你一眼就能够看到她，她的气质是由内而外的散发出来。舞蹈形体训练是塑造儿童优雅气质的法宝。想要孩子纠正不良体态、塑造优美体形，首先舞蹈老师根据不同的学生、不同的基础以及不同的身体条件做出个性化的舞蹈教学方案。要以人体生理学和专业理论为指导，采用不同的教学和训练方法，这样才能对少年儿童的身体发育有着正能量的提升。

2.有利于孩子提高记忆力，创造力

舞蹈本身就为孩子提供了发展想象力、创造力的广阔天地空间，正因为有这片天地，往往每一个孩子包括每个人对每一个舞蹈动作、每一部舞蹈作品甚至舞蹈感觉都会有不同的理解和感受。学习舞蹈的同时孩子们可以充分发挥想象力自己去表现，激发孩子的学习兴趣，并抓住其好胜心使学生主动参与，积极投入。由此又可以提高他们的记忆力，何乐而不为呢?

3.有利于孩子智力发展

新时代的学生要德、智、体、美、劳全面发展，五个方面一个都不能够落下。舞蹈活动是一个能够促进儿童身体发育的手段，所以，舞蹈教育相应的也能够促进儿童大脑的发展，从而促进少儿智力的发展。

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舞蹈教育专业是文化教育大类下的一个专业。舞蹈教育是保存、传授舞蹈技艺和舞蹈理论、促进舞蹈艺术的繁荣发展、普及舞蹈文化的重要手段。那么舞蹈教育专业就业方向及前景怎么样呢?一起来看看吧!

舞蹈教育专业就业方向

舞蹈教育专业毕业生可在文艺演出团体、群艺馆、艺术院校、少年宫、文化宫、中小学、大众事业单位宣传机构从事舞蹈老师、早教老师、舞蹈指导、艺术体操教练、幼教、舞蹈教练等工作。

舞蹈教育专业就业前景

舞蹈学专业毕业生认为该专业发展前景很好和比较好的比例为19%，36%的毕业生认为该专业发展前景为“不太好”或“很不好”。按照10分制进行计算，该专业的发展前景指数为5.54，与其他大学专业相比，发展前景指数为中等偏下。

舞蹈学专业在专业学科中属于文学类中的艺术学类，其中艺术学类共27个专业，舞蹈学专业在艺术学类专业中排名第8，在整个文学大类中排名第21位。

舞蹈教育是艺术教育中重要的组成部分，通过我对部分地区中小学音乐教师的师资力量和教学能力的调查发现，中小学的音乐教师的技能不是很全面。多数教师只有单一的技能，能教唱歌，不能排舞蹈，能排舞蹈的不一定能很好地教唱歌。在日常训练与考核中，我也发现了存在的一些问题：多数同学的舞蹈从教能力差;舞蹈创编基础理论掌握不扎实，没有遵循舞蹈创编规律进行编舞，编排的动作还不规范;在表演上还不够放得开，没有抓住舞蹈的内在特征;民族民间舞的考核中，个别学生动作与舞蹈音乐不符;芭蕾舞集训的考核中，软开度不好，身体的线条不够优美等问题。尤为突出的是,模拟教学的过程中由于以上问题的出现,造成学生心理素质差，因紧张、羞涩而影响教学的进行性和教学环节的完整性。针对以上存在的问题，应加强培养学生的舞蹈知识与综合素质协调发展，优化舞蹈教学过程,提高舞蹈教学效率，有效实施舞蹈素质教育。

一、直接教学

所谓直接教学，就是通过专门的舞蹈课系统地向学生传授舞蹈知识和理论。

1.加强基本教学能力培养 。

舞蹈教学讲究“口传身授”的方法，首先要培养语言表达能力，要求学生理解掌握舞蹈动作语言内涵，同时培养教学口头表达能力。将动作要求表达准确，尽量口语化通俗化，简单易懂适合“口传”语言习惯。在讲授新课的时候，我先示范基本动作，然后提问学生：“如果你是教师，你怎么给学生讲授这个动作?”通过各种问题，强化训练，促进学生思考来锻炼学生的语言表达能力。教会学生正确地观察、分析、鉴赏舞蹈动作，培养在掌握准确动作要领的同时，能将动作用标准正确的语言表达出来，这一点对学生舞蹈从教来将来说尤为重要。“身授”即肢体动作的展示，示范教学也是培养学生从教能力的重要手段。舞蹈是一门用规范化的有组织、有节奏的人体动作来表达思想情感的艺术，示范与教授必须从规范化入手。舞蹈动作节奏准确，富有表现力、感染力，舞风准确，舞姿舒展、优美，动作流畅，正确良好的舞蹈形态、轻松自如的肢体，强劲有力的肌肉能力和规范娴熟的技术技巧，这些都是教师通过亲自示范来传授的。

2.模仿入手的基本训练。

模仿课堂学过的动作重新组织小组合，模仿是最初的启蒙，舞蹈动作的创造也常常是从模仿开始的，创造也是从模仿中逐渐改进发展起来的，对于舞蹈知识不多的学生来说，更是如此。在模仿原来动作的基础上产生一些联想，进行改动，从中得到一些创作启迪。这样培养了学生对现有舞蹈的运用，锻炼了组织能力，利用这种以模仿为主的简易方法，引发学生的创造兴趣，就可以较轻松地迈进创编的大门。

3.改进考试方法。

考试方法的改进及教学与艺术实践的有机结合是舞蹈教学能力形成不可缺少的配套措施。考试中注重理论与实践相结合，力求培养能跳能编能教的全方位人才，将学生的教学能力作为考核的重要依据。将考试分为两个部分，一是理论部分，二是实践部分。这样既考察了学生的舞蹈编排能力又考察了学生的舞蹈教学能力，这样能更好地考评学生的舞蹈综合素质，及时发现不足之处。

4.在欣赏教学中培养学生的艺术感染力。

欣赏教学是让学生感知、体验和理解艺术的一项实践活动。舞蹈常被人们称为“心灵的直接语言”，是人的形体艺术，是用身体动律、韵律来反应现实生活，表现人的感情，塑造艺术形象的，用肢体去表现心的共鸣，表现自然美。例如：我们欣赏汉族的东北秧歌时，东北秧歌具有浓郁的乡土气息和民俗特色，因而我们要欣赏那种哏劲儿、泼辣劲儿、稳劲儿、美劲儿，这正是东北质朴人民舞蹈艺术特征;在整个欣赏过程中，让学生主动地去感受舞蹈的内涵，通过感知和体验上升到理性的认识，培养学生的理解能力，把握舞蹈感情基调。所以，理解舞蹈的内涵是提升艺术修养的一个重要手段，较高的艺术修养是教授舞蹈的重要组成部分。

二、间接教学

所谓间接教学是指在非本学科教学和学校集体生活的各个层面对学生进行的舞蹈渗透。

1.强化课后练习与实践紧密结合

为加强学生的从教能力，强化课后练习是量变到质变的一个过程，要想取得好的效果，必须采取两步走的做法。一是习题练习，课上课下结合，集体与个人结合，课堂上学习统一的舞蹈，以小组为单位进行集体练习，并进行表演、讲评、锻炼学生舞蹈技能;课下必须重温旧课，反复练习，并牢记要领，达到娴熟掌握。另外，结合学校内的娱乐性集体舞比赛，要求学生自编自演，还可以利用假期进行舞蹈排练。二是让学生利用各种晚会、各种纪念日的汇演及庆典，实习创编舞蹈，编排小节目，通过演出实践的磨练促进课堂的学习成果。在排练的过程中也是模拟教学的一个练习机会。

2.利用演出实践机会，不断提高创作水平，提高从教能力。

培养高素质、具有创新思维及实际从教能力的人才，将成为舞蹈教学的重点。演出实践为师生们提供了大量的创作机会，使他们有条件不断地进行创作尝试，在创作中磨练，激发创作灵感，使创作水平不断提高。利于演出学生们大展身手，极大地培养锻炼了学生的创新思维、技术技能的应用能力，并且在舞蹈表演方面积累了经验，发现和挖掘自己的潜能，同时在舞蹈创作实践中求新求变，演出实践与舞蹈教学的交叉磨练中，教与演、学与践的同步进行，从而培养和强化学生的创新思维、提高学生的从教能力。

3.增加观摩机会，交流舞台经验。

教学有法，亦无定法。贵在舞蹈教学实践中去创造，在舞蹈教学实践中去妙用。实践教学中经常性观摩各种演出，既可让学生在观摩中提高自己的艺术鉴赏能力，逐步培养学生的自学能力，通过利用各种观摩与学习的机会，充分施展学生的个性，激发他们的潜能和特长。观看演出的学习不仅开拓了学生的视野，促进了学生的舞蹈的应用能力，发现并解决在课堂中存在的问题，两者相辅相成，从而提高了学生的从教水平。

综上所述，基本教学能力的培养和实践极大地促进了课堂教学与实践教学的结合，使教学水平大幅提高;激发师生舞蹈创作的热情和促进了创作水平的提高;培养了学生的创新思维和技术技能的实际应用能力。因此，在舞蹈教学中强化基本教学能力和演出实践是十分必要的，这样才符合技术类专科教育培养目标的要求。为培养高素质、技能强的复合人才打下坚实基础。今后，我们还要沿着这条道路走下去，充分发挥演出实践在舞蹈教学中的功能和作用，不断探索和开拓舞蹈教学的新方法，不断提升舞蹈教学技能，为提高我国舞蹈专科教育教学水平贡献我们的力量!